Bildende Kunst kann eine gute Investition sein

Der Kunstmarkt boomt weiter. Es scheint, dass jeden Tag ein weiterer Auktionsrekord für „den höchsten jemals gezahlten Preis [hier den Künstlernamen eingeben]“ aufgestellt wird. Was bedeutet das für das Gemälde, das Sie vor einigen Jahren passend zu Ihrem Sofa gekauft haben? Es kann an Wert gewinnen oder so verkäuflich sein wie das mit Nudeln gefüllte Bastelprojekt Ihres Kindes.

Wie erzählst du das? Nun, wie bei jeder Investition müssen Sie Ihre Recherche durchführen und Ihre Komfortzone überschreiten. Der Kunstmarkt ist wankelmütig, und es gibt keine Garantie für die Rentabilität, aber mit einer wenig Beinarbeit und Vorbedacht, können Sie Ihr Zuhause mit Bildern füllen, die würdig erweisen können Vermögenswerte auf der ganzen Linie. Berücksichtigen Sie diese Tipps, um Kunst auszuwählen und den Michelangelo von den Makkaroni zu unterscheiden.

Ursprüngliche Ideen: Gemälde und Giclées

Sie gehen in eine Galerie und verlieben sich in ein 5000-Dollar-Gemälde, aber Sie können den Preis nicht rechtfertigen. Der Galerist zeigt Ihnen eine Auswahl der Arbeiten desselben Künstlers für bescheidene 500 US-Dollar und erklärt, dass es sich um Giclées handelt. Ein Giclée ist ein maschinengefertigter Druck, eine auf feines Papier oder Leinwand gedruckte Reproduktion mit Farbe und Klarheit, die mit dem Original konkurrieren kann. Aber es ist immer noch eine Kopie.

Die Seltenheit eines Kunstwerks gibt ihm Wert, so dass ein Original immer mehr wert ist als eine Reproduktion. Während ein Giclée mit Superlativen wie „Museumsqualität“ oder „Archiv“ versehen sein und der Verkäufer ein Echtheitszertifikat feilbieten kann, wird es nie so wertvoll sein wie ein Original. Einige Künstler und Gutachter betrachten Giclées sogar als Spielerei für Anfänger und Sammlerneulinge.

Dennoch ist nicht zu leugnen, dass ein Giclée für viele Kunstinteressierte die schöne Kunst in Reichweite bringt, und während ein Zertifikat der Reproduktion nicht viel Wert verleiht, eine frische Signatur und vor allem eine Remarque (eine Originalzeichnung des Künstlers am Rand) des Giclée) könnte den zukünftigen Wert erhöhen.

Sie werden vielleicht Geschichten von Giclées hören, die stolz in so edlen Institutionen wie dem British Museum und dem Metropolitan Museum of Art ausgestellt werden, aber die Stücke in diesen Sammlungen sind limitierte Iris-Drucke digitaler Bilder oder digitaler Manipulationen – wie „Nest and Trees“. von Kiki Smith an der Met. Sie sind keine Reproduktionen von Originalgemälden.

Museen verkaufen jedoch Giclée-Versionen von Meisterwerken, um Einnahmen zu erzielen. Diese Giclées, die Ihrem Auge und Ihrer Seele gefallen, werden Ihnen kein zukünftiges Einkommen einbringen.

Die Loupe de Loupe machen: Drucke und Poster

Mitte des 19. Jahrhunderts brachten Currier & Ives mit ihren massenproduzierten Drucken die Kunst in die Häuser Amerikas. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurde ein Viertel der US-Haushalte mit Drucken des Künstlers Maxfield Parrish geschmückt („Ectasy“, einer seiner beliebtesten, illustriert diesen Artikel).

Diese Bilder sind die Vorläufer der heute in Einkaufszentren und Museumsshops verkauften Poster. Poster, wie Giclées, geben Ihnen Zugang zu einem Meisterwerk, aber ein Poster ist nicht dasselbe wie ein Kunstdruck, der in Form eines handgezogenen Siebdrucks, einer Lithographie oder eines Blockdrucks vorliegen kann.

Sie können den Druck eines Künstlers oft mit bloßem Auge von einem Poster unterscheiden, obwohl Sie in einigen Fällen möglicherweise eine Lupe oder eine Lupe benötigen. Der Offsetdruck hinterlässt eine winzige Punktmatrix auf dem Papier: Denken Sie an einen Comic oder ein Gemälde von Roy Lichtenstein mit seinen übertriebenen Farbpunkten.

Mehrere Faktoren bestimmen den Wert der bildenden Kunst – die Größe der Auflage (dh die Anzahl der Drucke, die der Künstler von einem Werk anfertigt), die Bedeutung des Werks, der Zustand des Drucks und ob er signiert und nummeriert ist der Künstler.

Auf dem Printmarkt ist es eine Rarität, die Wert verleiht. Eine geringe Auflage von Drucken in limitierter Auflage ist wertvoller als ein massenproduziertes Bild. Sogar ein früheres Ziehen eines Drucks – sagen wir Nr. 10 von 100 (anstatt Nr. 80 von 100) – kann einen besseren Wert bedeuten.

Kunstauktionen für Kreuzfahrtschiffe

Eine Kreuzfahrt- Kunstauktion ist genau das, was sie klingt: Es ist eine Seekreuzfahrt, auf der Kunst ausgestellt und verkauft wird. Mit Marken Künstler Druck, Zeichnungen und Gemälden, die mit Echtheitsbescheinigungen gehypten kommen, kann die Kreuzfahrt Auktion scheint wie ein Segen auf den aufstrebende Kunst Investoren. Das Kunstwerk ändert sich jeden Tag, da Lose verkauft werden, und schriftliche Bewertungen legen nahe, dass Stücke zu einem Bruchteil ihres Wertes angeboten werden. Vielleicht haben Sie das Gefühl, in ein schwimmendes Anlageparadies gestolpert zu sein.

Die Kunstwerke dieser Auktionen mögen echt sein, aber das ist nicht unbedingt eine gute Investition. Kreuzfahrtauktionen arbeiten nach dem Prinzip, dass Käufer glauben, dass Authentizität gleich hoher Wert ist. Leider garantiert Authentizität nicht die Seltenheit eines Stücks oder seine Bedeutung in der Kunstwelt. Der kritische Leitsatz für den Kunstkauf kann nicht oft genug wiederholt werden: Seltene Kunst ist wertvolle Kunst.

Aber woher wissen Sie, ob Ihr Auktionsfund eine Seltenheit ist? Recherchiere. Gehen Sie auf Ihrem Schiff ins Internetcafé, bevor Sie das Plastik wegschmeißen. Sie können den Künstler und das jeweilige Kunstwerk googeln, um Informationen zum Verlauf zu erhalten, und Websites wie artfacts.net oder eBay überprüfen, um ein repräsentatives Beispiel für die Preisgestaltung zu erhalten.

Verkaufen Sie Ihre Kunstinvestition

Viele Leute, die Gemälde kaufen, verkaufen sie später nicht, und diese Tatsache kann die Preismuster für Kunst verzerren. Wenn ein Gemälde versteigert wird, liegt es oft daran, dass der Besitzer des Werkes denkt, dass das Stück einen guten Preis erzielen wird. Die Auktionspreise spiegeln über 40 % des Weiterverkaufs von Kunst wider, und einige Experten schätzen, dass nur 0,5 % der gekauften Gemälde jemals weiterverkauft werden.

Wenn an Ihrer Wand ein echter Fund hängt und Sie bereit sind, sich davon zu trennen, ist ein Auktionshaus für bildende Kunst, das in der Regel etwa 5 bis 25% Ihres Verkaufspreises berechnet, Ihr bester Schuss bei einer angemessenen Auszahlungfür die Versteigerung Ihres Stücks.3 Die Do-it-yourself-Internet-Auktionsseiten ziehen normalerweise weit weniger Münzen.

Dennoch ist Kunst eine langfristige Investition, und während der Kunstmarkt in Boomzeiten stabil sein oder sogar gigantische Renditen erzielen kann, ist es ein Vermögenswert, der in Zeiten der Rezession leicht an Wert verlieren kann.

Abschließende Tipps für Investitionen in die Kunst

Galeristen werden Ihnen sagen, dass der Kauf von Kunst eine emotionale Entscheidung ist, aber fallen Sie nicht auf diese Linie herein, wenn Sie sie als Investition betrachten. Recherchiere alle lebenden Künstler, die dir ins Auge fallen. Erfahren Sie mehr über ihre Ausbildung, ihre Aufträge und ihre Exponate.

Besuchen Sie regelmäßig Museen, Galerien und Kunstinstitutionen in Ihrer Nähe, damit Sie potenzielle Macher in Ihrer Region erkennen können. Wenn Sie ein Werk eines renommierten Künstlers in Betracht ziehen, lassen Sie sich ein Gutachten einholen. Suchen Sie nach Qualität und kaufen Sie nichts in schlechtem Zustand. Mit ein wenig Mühe können Sie sich mit dem nächsten Rothko anfreunden oder ein verlorenes Meisterwerk im Wert von einer Million ausgraben.